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August 30, 2007

Simpsons Movie, the (阿森一族大電影) [2007]

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the Simpsons Movie (阿森一族大電影) [2007]

導演
David Silverman
演員
Dan Castellaneta, Julie Kavner, Nancy Cartwright, Yeardley Smith
連結
imdb link
www.simpsonsmovie.com

 

 

簡介
現代, 美國~ the Simpsons 一家五口住在污染嚴重的春田 (Springfield) 市, 搖滾樂隊 Green Day 在市內舉行環保音樂會, 舞台卻在表演中途沉沒令樂隊全員喪命~ 在教堂的追悼會上, Simpsons 爺爺忽然胡言亂語, 經媽媽 Marge 仔細研究後發現這是春田市將被毀滅的預言~ 妹妹 Lisa 與新認識的愛爾蘭男生 Colin 一起搞講座宣揚環保, 但爸爸 Homer 卻不理禁令, 把新收養的小豬的糞便棄置在湖內, 令湖內生出一隻變種怪物~ 美國政府環保局得知污染問題後, 決定把春田市罩在巨型玻璃罩下~ 憤怒的市民找 Homer 報復, Simpsons 一家於是潛逃到阿拉斯加定居~ 環保局局長發現玻璃罩即將破裂, 決定要把春田市炸掉, 並將炸掉的大坑宣傳成新大峽谷作旅遊景點~ Merge 和子女看過廣告後決定拯救春田市, 留下貪戀阿拉斯加生活的 Homer 孤獨一人~ Homer 拜訪一位因紐特人祭師後有所頓悟, 決定也要長途跋涉回春田市, 為拯救小鎮而努力~

 

評語
難怪有人說這是塔倫天奴的年代~ 一部有如 the Simpsons 般歷史悠久的動畫系列 (1989年首播至今仍未完結), 一旦跳上大銀幕仍免不過要大搞模倣/致敬/戲謔一類玩意~

當然, the Simpsons 在電視系列中一向已喜歡加入形形式式的參照, 更不時有現實世界中的人物 “亮相”, 本片亦可找到樂隊 Green Day, Tom Hanks 和升格為總統先生的阿諾舒華辛力加~ 只可惜這電影的故事實在過分單薄, 只像另一齣電視劇集的加長版~ 雖然編劇名單多達11人, 劇本聲稱寫過過百遍, 但感覺只像個角色大集合的慶祝派對, 甚至更像是一個乘機讓 Simpsons 家族模倣大堆經典電影來幽默一番的藉口~

即便是不太留心的觀眾, 相信也不難察看到本片跟 “2001: A Space Odyssey” (2001太空漫遊) [1968], “An Inconvenience Truth” (絕望真相) [2006], “Spider-Man” (蜘蛛俠) [1967], “Happy Feet” (踢躂小企鵝) [2006], “Titanic” (鐵達尼號) [1997], “Star Wars” (星球大戰) [1967], “Bambi” (小鹿斑比) [1942] 等電影的關連, 而這些相信亦只是一小部分較顯眼的致敬/奚落對象~

本片較失色之處, 無非是它過分依賴胡鬧誇張的怪行, 玩裸體/穢物一類簡單低俗的玩笑 (全片最佳笑位可能是 Homer 騎雪狗車一段), 欠缺早期電視系列那些抵死到肉的對白和社會怪狀的諷刺~ 只消看看 Bart 幾乎 “變節” 投向麻甩模範家庭 Flanders 的懷抱, Lisa 與無端殺出的白馬王子 Colin 發展出一段浪漫感情, 連 Marge 和 Homer 兩夫婦也要搬出陳年新婚影帶互訴愛的宣言, 便可知今天的 Simpsons 已變得溫情有餘而睿智不足~

坊間普遍認為 the Simpsons 電視系列踏入2000年後漸漸失色, 這部千呼萬喚始出來的大電影感覺就像某某過氣樂壇前輩的最新大碟, 排頭十足但質素不過爾爾~ 在結尾字幕的花絮片段中, 小 Maggie 開口說的第一句話竟然不叫爸媽叫 “sequel”, 實令人懷疑製作者心底沒說出口的是不是一句 “cash in”~

 

August 28, 2007

Akitsu Springs (秋津溫泉) [1962]

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Akitsu Springs (秋津溫泉) [1962]

導演
吉田喜重
演員
岡田茉莉子, 長門裕之
連結
imdb link

 

 

簡介
改編自日本作家藤原審爾的小說~ 二次大戰末期, 日本~ 身患嚴重癆病的學生周作 (Shusaku) 因戰亂來到岡山縣山間偏遠的溫泉區, 準備在該處結束生命~ 他在那裡結識了溫泉旅館秋津莊17歲的女少主新子 (Shinko), 在她的悉心照料下漸漸康復~ 三年後, 生活放蕩的周作重臨秋津莊, 飲酒作樂後他向新子示愛, 並表示希望與她一起殉情~ 雖然新子毅然答應, 但她充滿活力的笑聲終令兩人打消自殺的念頭~ 三年後, 依然遊戲人間的周作又再來到秋津莊, 此時他已跟友人的妹妹結婚, 但新子對他仍是餘情未了~ 四年後, 周作第四次來到秋津莊, 打算在移居東京工作前與新子道別, 兩人最後在旅館發生了肉體關係~ 七年後, 周作第五次到訪, 聞得新子已把秋津莊出售, 其母亦已離世~ 新子到周作所住的旅館與他聚舊, 當晚更請求周作與她一起殉情, 卻遭到對方斷然拒絕~ 第二天早上, 新子送周作離開, 卻在他走遠時以剃刀割脈自殺~

 

評語
欲斷難斷的愛恨情絲, 襯上緩緩散落的櫻花花瓣 (似乎是人工添加), 細心捕捉一幅幅漂亮悅目的畫面, 日本導演吉田喜重改編自藤原審爾 (“Intentions of Murder” (赤色殺意) [1964] 的原作者) 小說的第四部電影作品 “秋津溫泉”, 顯然是部盪氣迴腸的通俗劇~ 不過在情情搭搭的故事之中, 電影卻能頗深刻地描劃出一對情人從相識同分離的十七年間無聲無息的轉變, 因為思想上的種種分歧而互相折騰的複雜關係~

電影設在二戰末期的年代背景固然充滿政治意味, 但電影倒沒有對政治性的題材作深入探討, 全片大部分場景都設在山間深處的秋津溫泉區, 那裡就如一個遠離外間世界的避難所~ 電影主要描述周作 (長門裕之 飾) 和新子 (岡田茉莉子 飾) 五次在秋津莊相聚的經過, 從每次相處中二人的談吐和動靜含蓄地描劃這段不斷轉變的感情~

周作或許是二人中較易理解的一位~ 因為戰亂而感到希望幻滅, 滿腔憤世嫉俗的消極思想, 一直以清酒和香煙作為逃避現實的工具~ 他與新子斷斷續續相處的十七年, 只見他從一位悲觀的理想家變成一位悲觀的享樂者: 從起初敢於為純真的愛情而死, 到最後對殉情的念頭嗤之以鼻, 只顧埋首性愛悅樂; 又從年輕時對妻子哥哥所寫的通俗文學冷嘲熱諷, 到後來默默接受別人安排的東京出版社工作~

反觀新子雖然常被周作說成 “總是沒有改變”, 但其實她反而展示出非凡的適應能力: 日本戰敗時可以哭得淚流滿面 (儘管她算不上愛國), 但轉頭便回復開朗的心境, 不但把秋津莊打理得井井有條, 更把周作從自殺的絕路中救回來~ 事實上, 新子唯一不變之處可能就只有她對周作的深情和對愛情的執著, 可惜喪家犬般的周作卻慢慢失去年少時對愛情的憧憬~ 面對所愛的人在思想上距離越來越遠卻無能為力, 新子最後選擇在絕望中自殺~

周作和新子兩種截然不同的價值觀, 或可說成是反映出日本人在二戰戰敗後 “積極” 和 “消極” 的兩種心態 (不過說這是非黑即白的二元選擇, 或男性與女性的象徵, 則似乎流於過分簡化)~ 這兩種近乎對立的思想, 經過許多年來的拉拉扯扯也始終未能協調, 即使由親密的 “愛情” 互相連繫, 最終也只能以死亡作了斷~ 

本片標為岡田茉莉子第100部參演的電影 (亦是跟吉田喜重合作的第一部), 她在片中的表現實在比男主角長門裕之出色得多, 尤其後者穿起西裝叼煙斗扮作成熟的樣子, 只搞出一個不倫不類的奇怪形象~ 反觀岡田茉莉子成功演出其角色隨年紀增長在舉止和神態上的變化, 那種滿懷心事的沉默尤其耐人尋味~ 只是, 沒想到她在導演兼丈夫吉田喜重日後多部獨立電影中的演出, 又會另有使人耳目一新的突破~

註: 本片以非常悅目的彩色拍攝, 可惜只找到黑白宣傳照~

 

August 23, 2007

Ratatouille (五星級大鼠) [2007]

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Ratatouille (五星級大鼠) [2007]

導演
Brad Bird
演員 (配音)
Patton Oswalt, Ian Holm, Lou Romano, Peter O’Toole, Brad Garrett, Janeane Garofalo
連結
imdb link
www.ratatouille.com

 

 

簡介
現代, 法國巴黎~ 天生嗅覺靈敏, 識飲識食的老鼠仔 Remy, 一向與爸爸 Django 及家人同住在巴黎近郊~ Remy 對食物質素的要求非常高, 跟吃慣垃圾的同類完全相反~ 一次意外, Remy 輾轉走進他偶像: 已故法國廚神 Gusteau 的餐廳, 並在那裡暗中替當清潔的少年 Linguini 煮出好一桶好湯, 令 Linguini 得到地獄總廚 Skinner 和美女廚師 Colette 的賞識~ 一對人鼠自始成為好友並搭擋下廚, Remy 躲在廚師帽內控制 Linguini 一舉一動, 煮出道道大受歡迎的好菜~ 一天, Remy 重遇老鼠家族, 不得不面對長久以來人鼠勢不兩立的兩難局面~ 另一方面, 原來 Linguini 是 Gusteau 的兒子, 他得 Remy 幫助趕走 Skinner 成為餐廳的合法繼承人~ 後來, Linguini 和 Remy 因口角反目, 尖酸刻薄的食評人 Anton Ego 卻在此時來店試食, 不諳廚藝的 Linguini 只得向餐廳職員和盤托出自己一直依賴 Remy 下廚的事實~

 

評語
“Ratatouille” 無疑又是另一部精彩緊湊, 娛樂性豐富, 走在動畫技術尖端的 Pixar 動畫出品~ 地下水道洶湧的水流, 一眾鼠輩身上細緻的毛髮, 巴黎日夜的風光, 全都以非常精緻, 幾可亂真的畫質呈現出來~

不過, “Ratatouille” 最有趣之處還是故事帶出的 “教訓”~ 本片導演 Brad Bird 在早前執導的 “the Incredibles” (超能特攻隊) [2004] 從超能家族高人一等的角度出發, 一方面重申家庭團結互相幫助的重要性, 另一方面則 (高傲地) 指出少數天才身處多數庸才建築的社會的悲哀, 並對天才們的優越性予以肯定~

“Ratatouille” 的故事乍看下就像是 “the Incredibles” 的相反: 片中不斷強調廚神 Gusteau 的格言 “anyone can cook”, 似乎強調人人天資平等, 誰也可以當廚師~ 然而, 當中 “can cook” 二字卻以著幾種高低有別的方式體現, 再次反映出 Brad Bird 對人人天資各異而強者優先的肯定態度, 而這種宿命式的世界觀在以兒童為目標觀眾 (之一) 的動畫電影中尤其 “另類”~

從頭到尾都學不會 (不會學?) 烹飪的 Linguini, 他的 “can cook” 就只限於有如木偶般被 Remy 操縱和指揮 (結尾集體煮食的老鼠也屬這一類)~ 認真工作的美女 Colette 雖然在男人當道的廚房中確立了自己的地位, 但怯於創新的她那種 “can cook”, 始終只限於依照菜譜煮食~ 縱觀全片, 唯有天資過人不用學習的 Remy, 才是真正 “can cook” 的能者達人~ 甚至, Remy 像想中的 Gusteau 也很可能只是他把自己想像成人類時的投射 (或是被抑壓的願望), 而電影亦多次指出 Gusteau 的 “靈魂” 只是 Remy 幻想的產物~ 

要是繼續看看格言的下半句: “anyone can cook, but only the fearless can be great.”, 導演那種標榜個人主義的思想便更加明顯~ 成功與否的關鍵並不在於一般童話故事推崇的努力和奮鬥, 而是在於有能者是否敢於把自己異於一般庸才的天賦展現人前~ 而全片 Remy 從市郊垃圾堆走到法國高級餐廳的旅程, 正正就是他對自身才華的反覆確認和展示~

Gusteau 的格言最後又被食評家 Anton Ego 作更進一步的解讀 (誤讀?): “not everyone can be a great artist, but a great artist can come from anywhere.”~ 這樣看來, 格言其實並非說所有人都能當廚師, 不過指出天才可能來自任何地方, 又或是象徵性地視作 “天才可以來自任何種族/信仰/社會階層”~ 換句話說, 在鼓勵異族共融的大道理下其實又有著 “the Incredibles” 那種對天才的歌頌和崇拜: 本片的主角可以是隻老鼠, 青蛙, 甚至蟑螂, 但無論如何他/她必須擁有 Remy 般過人的天賦~

另外一點有趣的是, 在一切精靈可愛的動畫世界, 劇情無論如何天馬行空也總能輕而易舉地得到廣大觀眾的接受~ Pixar 前作 “Cars” (反斗車王) [2006] 成功讓冷冰冰的金屬製賽車展現人類的情感, “Ratatouille” 結尾那間人鼠和諧並存的餐廳, 更讓一個由老鼠家庭一腳踢經營的廚房看起來那麼順理成章~ 試想像 Jan Svankmajer 用真老鼠把這故事用定格動畫的方式拍出來, 效果肯定黑暗邪門令人倒胃得多~

無論如何, Anton Ego 吃過 Ratatouille 有所頓悟一幕, 實在令人想起周星馳的 “食神” (God of Cookery) [1996]: 最美味的東西不一定是山珍海錯, 就是最簡單普通的菜色也可以勾起食者快樂的回憶~ 事實上, 史提芬周口中說的 “人人都係食神”, 跟 Gusteau 的格言 “anyone can cook” 也有點異曲同工, 只是 “Ratatouille” 的故事說明, 像 Linguini 一類完全沒有烹飪天份的人物, 要不像木偶般受人操縱煮食, 要不穿上 roller 鞋做侍應反而更加合適~ 樂觀一點來看, 也不一定是天才與庸才的分化和對立, 就是在各展所能, 各司其職之餘也別忘記對天才作頌讚罷~

 

August 20, 2007

電影網摘

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分享最近讀過的一些電影文章~

  • 電影學者 David Bordwell 談手提拍攝方法~
  • 著名影評人 Jonathan Rosenbaum 早前在紐約時報發表一篇指英瑪褒曼成就被過譽的文章, 引起網絡界 ~
  • 活地阿倫談英瑪褒曼~
  • 馬田史高西斯談安東尼奧尼~
  • 澳洲網絡電影雜誌 Rouge 一篇由 Kiyoaki Okubo 所寫的文章, 追查首部在日本以外公映的有聲日本電影: 成賴巳喜男的 “Wife! Be Like a Rose!” [1935] 當年票房慘敗的來龍去脈~
  • 新一期 senses of cinema 中 Tag Gallagher 拿 Pedro Costa 和 Jean-Marie Straub/Danièle Huillet 的電影作比較 (同期有關布烈遜的一系列文章亦很值得閱讀)~
  • The Evening Class 訪問 cult片導演 John Waters, 談及他最近被翻拍的電影 “Hairspray” (戀愛大爆髮) [2007] 和其他~
  • filmjourney.org 談法國新浪潮導演 Jacque Rivette 傳說中的13小時巨構 “Out 1″ [1971]~ 香港的影迷繼 “Satantango” (撒旦探戈) [1994] 之後會有這 “朝聖” 機會嗎?
  • Chained to the Cinémathèque 談 Pedro Costa 作品 “Colossal Youth” (回首向來蕭瑟處) [2006] 的政治含意~

 

August 16, 2007

18 Roughs (暴風漢子) [1963]

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18 Roughs (暴風漢子) [1963]

導演
吉田喜重
演員
早川保, 香山美子
連結
imdb link

 

 

簡介
六十年代, 日本瀨戶內海邊的港口市鎮~ 年青力壯的島崎 (Shimazaki) 是市內一家造船廠的合約工人, 他習慣把大部分薪金花費在飲酒和賭博上, 經常要向公司借糧渡日~ 公司福利部部長安排他入住一所簡陋的宿舍, 並拜託他管教18位剛從大阪來工作的年青人~ 島崎對這班不學無術, 貪玩好色的小子沒甚麼好感, 反而跟酒吧裡的少女 Nobu 發展出一段感情~ 夏季來臨, 造船廠公會的工人發動罷工, 連帶島崎等合約工人亦一度停工~ 後來, 部分年青人到鎮內消遣, 被當地的壞分子圍毆, 其中一人更被打至重傷~ 島崎等人聞風趕至增援, 終被警察一併帶回警署問話~ 與此同時, Nobu 走到宿舍找島崎, 卻不幸被其中一位沒有被拘捕的年青人強姦~ 事後 Nobu 移居廣島, 島崎一直窮追不捨, 立定決心要跟她結婚~ 另一方面, 18位暴風漢子亦將乘火車出發到北九州尋找工作~

 

評語
日本導演吉田喜重第五部監督的電影 “18 Roughs”, 在表達手法上和風格上均較為傳統和直接, 跟導演後期吹現代主義風的獨立出品頗不相同~ 故事雖然涉及勞動階層與資本家抗爭, 外省少年受城市人欺壓等情節, 但倒沒有對政治性的題材作深入的描寫, 反而較接近一般的青春熱血電影~

“18 Roughs” 在視覺上其中一個頗有趣的地方, 就是當中闊銀幕的運用~ 在這部人物眾多的電影中 (18位暴風漢子再加上其他角色), 畫面經常擠滿演員, 闊銀幕簡直是非用不可, 理所當然的畫面比例~ 吉田喜重亦往往盡用銀幕的闊度, 把十幾位人物同時容納在畫面之內, 鮮有刻意突出其中某些人物, 讓18位男生成為團結的群體角色, 象徵著備受剝削但努力求生的年青勞動階層力量~

電影的名稱雖然以18位 “暴風漢子” 為題, 但推動故事的主角卻是他們的工頭島崎 (早川保 飾), 而這角色的身份, 則處於造船廠公會工人與外省年青工人之間的尷尬位置~ 雖然他自稱是從小手持鐵鎚工作的勞動者, 但他既沒有融入公會員工的圈子, 又一直鄙視那班外省來的年青工人, 卻以他與情人 Nobu (香山美子 飾) 的愛情作為救贖~

電影結尾講述島崎與 Nobu 排除萬難走進教堂結婚, 步出教堂時與18位男生在雨中無言對峙, 顯示著雙方在思想上的的分歧和對生命作出的不同抉擇~ 島崎最終選擇成家立室, 但片末卻見被黑幫毆打至重傷的男生選擇放棄母親 (家庭) 所提供的舒適和安逸, 毅然踏上火車與其他男生一同遠征北九州, 表現出一份比島崎還要倔強, 堅持與同伴共同進退, 不願妥協的年青鬥志~